教職科目の教科教育法（美術）を担当している
山田隆先生のところへ、サバが11尾届きました。
｢こんな暑い時期に生魚が！｣と思って箱を開けると、
サバの正体はオカリナ（楽器）。
なんて紛らわしい箱に入っているんだろう…（笑）
音楽と造形が合わさった素材、ということで
授業でオカリナを制作したそうです。
しかも山田先生が陶芸実習室で直接交渉して
窯焼きまで行われた本格オカリナ。
キレイで優しい音なんですよ！
今日はその彩色が行われていました。
オカリナは形が特殊で穴もあいているので、
絵を描くのは難しそうでしたが、
学生さんたちは思い思いの絵を描いてましたよ。
最近の学生さんは意外とシンプル嗜好なので、
｢もっと描けばいいのに…｣と山田先生。
そんな山田先生の作品は色彩がキレイな妖精の絵。
山田先生のイメージと違う（すごく失礼）けど、さすが！！
実は余ったオカリナと楽譜をいただいたので、
家に帰ってコッソリ練習しようと思います（笑）
昨日、メディア芸術総論の授業には
｢演劇とメディア｣というテーマで担当の小原先生以外に
特別ゲストで三林京子先生が登場。
三林先生はメディア・芸術学科の先生なのですが、
舞台芸術コース身体表現系の実技授業担当なので
他コースの学生さんは初授業かな？
演劇といっても役者が舞台に立つには、
演出家や共演者、音響、照明、美術、衣装、報道、
広告、音楽…全てのメディアは繋がっていて、
その空間を把握することが大切だ、と三林先生。
そのメディアの大半を学べるというのが芸短の魅力ですよね。
小原先生と三林先生がお互いの領域について話したり、
学生さんから三林先生へ質問があったりと
まるでトークショーのようで、新しくて新鮮な授業でした！
一番印象的だった三林先生の言葉は、
｢教室の後ろに座る人は人生を後ろで過ごすことになる。」
という学生さんに向けた三林先生の言葉。
自分の学生時代に反省です（苦笑）
昨日はデザイン美術学科の立体造形コース
屋外作業スペースでブロンズ鋳造が行われていました！
粘土で原型を作ったあと、砂で象って砂型を制作。
原型を取り出したあとに湯口からブロンズを流し込みます。
ブロンズを溶かす熱は1250℃。
炎も赤から黄緑色になってキレイなんですよ〜
その熱気で昨日は今年で一番暑い日だった気がします！
そしてギャラリーの数。
やはりいつもと違う雰囲気を感じとるのか、
いよいよこれから流し込みが始まる、という時に
他コースの学生さんや先生たちが集まってきていました。
実はこのブロンズを型に流し入れた後、
砂の中からブロンズを取り出す作業があったのですが、
（化石発掘のような作業なので、勝手に発掘と呼んでいます。笑）
少し席を外している間に写真を撮り逃し、
再び訪れた時には見る影もなくなっていました…
流し込んでから取り出すまでは意外と早い。
次ぎは秋にあるそうなので、リベンジします！
ちなみに「ほとばしる男気」というタイトルは
昨日の展覧会記事の主役である檜皮くんが名付け親。
理由はブロンズ鋳造の職人さんが男気溢れていたので（笑）
メディア・芸術学科ポピュラー音楽コースの
ヴォーカル表現演習の授業に行ってきました！
この授業は３人という少人数でみっちり教えてもらえます。
ギターやドラムスの希望でも、コーラスに入ることもあるし、
ヴォーカルに演奏を合わせていく意味で
ヴォーカルの気持ちが分かるのは大切なことですよね。
好きな曲を持ち寄って１人ずつ先生の前で歌うのですが、
｢Hello,my friend｣や「それが大事」と
なぜか、持ち寄った曲がみんな懐メロ。
名曲は受け継がれていくんだなぁ…
担当の滝川先生は、どうやって歌うべき曲なのか、
アクセントやメロディーをワンフレーズずつアドバイス。
他にもマイクの持ち方や表情にも細かく指導が入っていました。
歌いながら反省しているのが先生には分かるらしく、
｢歌いながら省みるなんて10年早い！
省みるのは歌い終わってから。｣なんて指摘もありましたよ。
実はポピュラー音楽コースの学生さんはシャイ！
舞台に立つと人が変わるのですが、
授業のときにブログ取材に行くとだいたい照れてます（笑）
今日の写真も照れながら撮らせてくれました。
担当の滝川先生曰く、あと２〜３年したら
照れがなくなって、色々ラクになるらしい（笑）
デザイン美術学科ビジュアルデザインコース
イラストレーション系２年生の
専攻実習Ⅱの授業へ行ってきました！
｢イベントを企画して、そのポスターを制作する｣という課題が
来週〆切でみんなお尻に火がついております（笑）
情報伝達のなかでイラストがどのような役割を担うのか？
簡単に言うと、描きたいイラストを描くというだけでなく、
目的にあったイラストを描こう、ということかな。
民族の展示会や世界の文化祭、お菓子教室など
イベント企画にも力が入っていましたよ。
イラストレーション系の必需品と言えばペンタブレット、
略してペンタブ。
マウスかわりに専用の電子ペンと
ノートのようなタブレットを使って細かい作業を行えます。
そのままペンタブで絵を描く学生さんもいれば、
ペンタブで色だけ入れる学生さんもいます。
学生さん貸出用のペンタブはそれぞれ違う匂いがする
というので話が盛り上がっていました。
ぜひ、お気に入りの匂いを見つけてね（笑）
なかにはマヨネーズの匂いがするペンタブがあるらしい…
それはアタリなの…か？
昨日はメディア・芸術学科
ポピュラー音楽コースでカルロス菅野先生による
ラテンパーカッション特別講義がありました！
カルロス先生は著名なパーカッショニスト。
パーカッションとはいわゆる打楽器のことで、
コンガやギロ、マラカス、タンバリンといった
誰でも音が出せる、単純な楽器が多いですよね。
それなのに、カルロス先生がマラカスを振ると、
楽器が生きているみたいに本当に楽しそうな音が出るんです！
カルロス先生曰く、35年もやっていれば
マラカスの砂がなかでどう動いているのか分かるのだとか。
実はポップスのバンドを組んでいたこともあるという
カルロス先生は、｢ポップスがやりたかったら、
自分が目指している人が何を目指して、
どんな曲を聴いていたのか知り、自分もそれを聴くこと。
ポップスだけをやっていてもダメなんだよ。」
と、学生さんたちにエールを送っていました。
授業最後には、カルロス先生のパーカッションを中心とした
先生たちによる豪華セッションが行われ、
教室がJAZZクラブと錯覚してしまうくらい
お洒落な雰囲気になっていました。
身体が自然に揺れるとはこのことです（笑）
デザイン美術学科立体造形コース
１年生の基礎実習Ⅴへ行ってきました！
この授業では、テラコッタ（粘土）の自画像が完成したばかり。
ただ通常の自画像を制作するのではなく、
なかには、マスクをしたり、デフォルメ（変形）させたり、
何か小物を足してみたりと
外に見えている自分＋うちなる自分を表現した
自画像を完成させていました。
こちらの学生さんはかわいい女の子なのに、
恐竜が大きな口をあけている自画像。
実はその横に小さな子豚もいたりして、
｢どっちも私なんです（笑）」と話してくれました。
次はブロンズ鋳造する型を木で制作中。
この日は金星が太陽面を通過する日だったので、
立体造形の屋外作業スペースではこんな感じ。
残念ながら、太陽が小さすぎて肉眼では
ブラックドロップ現象は確認できなかったです…
今週のメディア・芸術学科
声優学概論の授業にスペシャルゲストが登場。
アニメ｢ONE PIECE｣の主人公ルフィのほか
｢天空の城ラピュタ｣パズーや｢ドラゴンボール｣クリリンの
声を演じている田中真弓先生です！
田中先生は授業はじめに、｢声優になりたい人は
声優を目指すのではなく、俳優を目指して下さい。｣
と、学生さんたちに言われました。
そして、その俳優になるために必要なのは、
観察力、想像力、表現力、好奇心、健康の５つ。
自分がなりえない動物や老人という役柄を
演じるためには日ごろから観察力が必要だし、
台本に描かれていない役柄の設定を想像することで、
その役をよりイキイキと演じることができます。
表現力に関しては、表現しようと思った時点で
リアルでなくなってしまう、とも。
田中先生が声優をされている中で経験したことや
考えたことは学生さんたちにも参考になったんじゃないかな。
田中先生の話を聞きながら、
声や口調にルフィがでてきたり、パズーがでてきたり、
何度かハッとする瞬間がありました。
そんな田中先生の代表作は沢山あるのですが、
挙げる作品によってその人の年代が分かります。
個人的には、ルフィというよりクリリンかな（笑）
大阪芸術大学客員教授 高円宮妃久子殿下の特別講義がありました！
妃殿下はこの春、「根付コレクションの研究」と題した
研究論文で芸術文化学の博士号を
大阪芸術大学で取得されたんですよ。
今回の御講義テーマは「根付コレクションについて
―ハサート・コレクション＆高円宮コレクション」。
根付とは、印籠や巾着袋、煙草入など
提物を帯から吊るすときに滑り止めの役目を果たしているもので
人目にふれることから、さまざまな細工が施されるようになり、
江戸時代を最盛期にお洒落の対象となっていたのだとか。
今回は妃殿下の研究から、根付の成り立ちやコレクターの特徴、
主に石見国（現島根県）で制作された根付を蒐集した
ロバート・ハサートのコレクションについて御講義をしていただきました。
石見国の作品は根付のなかでも独特で、
自然を題材にしており、イノシシの牙や
シャチの歯など珍しい素材を使ったものが多いそう。
そのほか、高円宮コレクションからも
たくさんの作品を見せて頂きました。
見せて頂きながら、作品制作意欲がかき立てられた人へ。
第４回高円宮殿下記念 根付コンぺティションが
今年も開催されます。只今、作品を大募集中です！
自分だったらこういうの作りたいな、と思った人もいるはず。
ぜひ応募してくださいね。 →詳細はこちらから
司会してくれたメディア・芸術学科２年生の米森さんもありがとう。
実は先週、デザイン美術学科の
版画コースへ行ったとき、（→先週のブログはこちら）
｢来週はオリジナルグッズ作るんだよ〜。｣と
担当の大舩先生に聞いたので、
今週も版画コースの基礎実習へ行ってきました（笑）
オリジナルグッズとか楽しそう！
今回も先週に続き、シルクスクリーンを使います。
今回はシルクスクリーンの感光製版法。
プリントゴッコの技法と言ったらわかり易いかな？
描いた絵を感光乳剤を塗布したスクリーンに
感光させると版が出来上がります。
いわゆる写真にも使われる焼付け技法ですね。
自分が持って来た無地のTシャツやカバンに
学生さんが自由に描いた絵を刷っていました。
こんな世界に１枚しかないオリジナルTシャツが完成。
夕方はちょっと寒いけど、そのまま着て帰れるね〜！
そういえば、感光製版法について聞いているとき、
プリントゴッコを知らない学生さんもいて、
かなりジェネレーションギャップを感じました（笑）
今でこそ年賀状はパソコン出力だけど、
年賀状といえば、プリントゴッコの時代もあったのに…