８月下旬にメディア・芸術棟TVスタジオに新たに仲間入りした、
移動式高所作業台のGenie（ジニー）。
後期授業開始早々にライセンス取得の講習が
授業内で行われ、取得できた学生さんから
順次、ジニーを使って作業を行っています。
(手に持っている青いカードが芸短オリジナルライセンスカード)
今日、 舞台制作演習Ⅱの授業に行ってみると、
さっそく学生さん２人が ジニーに乗って
照明の調節を行っていました。
高所恐怖症の学生さんが多いと聞いていたのですが、
この２人は大丈夫そう。
「乗り心地もいいですよ。エレベーターみたい。」と、
感想も教えてくれました。
廣川先生は「結構揺れる！降りるの早い！！」って
言っていたのに、女の子でも頼もしい２人です（笑）
照明さんの必需品、軍手。
照明は直接触ると火傷してしまうので長袖・軍手が
照明さんの基本スタイルなのだとか。
みんなこんな感じでズボンのポケットに軍手はさんでます。
メディア芸術特講Ⅰに行ってきました！
メディア芸術特講Ⅰは、みっちり1〜5限を3日間、
大森一樹先生、浅沼孝先生、小林佐智子先生が
日替わりで講師を務められました。
ブログ取材に行ったのは、小林佐智子先生の授業。
芸短には初めて講義に来ていただきましたよ。
ドキュメンタリー映画の鬼才と言われ、
世界的ドキュメンタリー映画のマイケル・ムーア監督が
来日の際にわざわざ芸大まで会いに行ったという、
原一男先生の右腕であり、奥様でもあります。
近年の日本では、いわゆる劇映画と呼ばれる、
フィクション映画が好まれる傾向にあり、
テレビでは観たことがあっても、映画としてドキュメンタリーを
観たことのある学生さんは少ないのではないでしょうか？
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今回の授業で観た作品が、初めて出会ったドキュメンタリー映画の
学生さんもいたかと思いますが、この出会いを大切に
自分の中にある未知の領域を開拓していって欲しいです。
デザイン美術学科で３日間開講中の
ガラス工芸特論へ行って来ました！！
去年もこの授業で見事な鮎のデモンストレーションを
見せてくれた、芸大教授の山野宏先生。
今年はなんと、『たこ壷と蛸』です。
山野先生はやっぱり海が好きなんでしょうか？（笑）
とても細かく繊細な作品のため
炉でガラスを暖めて溶かしては、形を少し整えて、
また暖めてガラスを溶かして、形を整えての繰り返し。
本当にちょっとずつしか進まなくて、
制作途中に山野先生がこぼした、
「蛸の足はなんで８本もあるんだろう…」という
言葉に思わず笑いました。
それでもやっぱり、作品はすごいです！
銀とむらさき色がリアルな蛸の色そのもの。
残念ながら、完成品は急いで除冷庫に入れられるため、
写真に収めることができませんでしたが、
除冷庫から出てきて、見るのが楽しみですね。
気温も少し下がり、徐々に秋が近づいてきたかな？
と、思える今日この頃の伊丹学舍です。
今日は、さとうしょう先生の
舞台芸術特講Ⅰへ行って来ました！！
さとう先生の授業は殺陣(たて)から始まります。
この授業は１年生の履修者が多く、
初めて刀を持った、という学生さんも少なくないですが、
やればやるほど“様”になってくるのが殺陣。
練習をこなすうち、上にあった重心も下がり、
無駄な動きがなくなっていきます。
鞘から刀を抜く『シュ』という音や
刀同士があたる『カンカン』という音が
さらに緊張感が高まって、いい効果に。
時代劇でよく見るシーンを自分たちがやっているわけです！
学生さんたちも不慣れながらもなんだか楽しそうでしたよ。
時代劇と言われると、｢年上の渋みある男性が似合う｣と
思われがちですが、若い女の子たちがやっても
それはそれで見てる方は新鮮で格好良かったです◆◇◆◇
９月から随時、前期の集中講義が実施されます！
今日は浜畑 賢吉先生の舞台芸術特講Ⅰの
授業に行ってきましたよ！
演習があるため、学生さんは動きやすいよう、
Tシャツにスエットのような格好で授業を受けます。
教室に行ってみると、カラフルなTシャツの学生さんの中でも
ダントツに目立つ、オレンジのTシャツ…３人も。
同じデザインではありません。
今年はオレンジが人気色なのかな？
円になって、隣の人にエネルギーを送ってます。
学生さんによっては足を踏み込んだりして
エネルギーの移動が目に見えるんじゃないか、
というくらい力が入ってます。
舞台俳優の心得としては、まずは真っすぐ立つこと。
ただ立つんじゃなくて、オーラを持って。
俳優さんは物を見る時に目で見るのではなく、胸で見るそう。
オーラや雰囲気というのは、子どもを前で抱っこする辺りの範囲から表れ、
舞台オーディションの時などは、
いかにオーラを保って立てるか、が大切なのだとか。
浜畑先生も親しみやすかったり、近寄りがたかったり。
俳優さんはオーラを出すことも引っ込めることも
自由自在なんだなぁ〜と、感じました。
先週で前期授業は終了したのですが、
メディア芸術棟ゼミCの教室では
田中ゼミ＆広告制作演習の履修者が
前期課題発表をしていました！！
前期の課題は架空の広告代理店を立ち上げるというもの。
２〜３人ずつ、５チームに分かれて、
社名からロゴマーク、事業内容、コンセプトという細かい設定から
リーフレット、名刺、ポスターなど広告媒体決定まで
学生さんがすべて立案、設定、デザインを行います。
デザイン美術学科のヴィジュアルデザインコース、
マーケティングの授業でも学生さんがオリジナル会社を設立して
広告媒体を考えるという授業がありましたが、
メディア・芸術学科メディアコース広告系のこの授業との
決定的な違いはグループワークか個人ワークか、ということです。
さらに、“広告代理店”と限られているので、
それぞれのグループの個性やアイデアが勝負となります。
どのグループも力を入れていたのが、『人を惹き付ける広告』。
全体講評で担当の田中水四門先生は、
｢どのグループにも言えるのは、紙面における活字バランスであったり
一定スペースにおける広告的要素のバランス。
安定しているものよりも高度ではあるけど、
危ういバランスの方が紙面に緊張感が出る。」
人を惹き付けるのは、安定よりも緊張感ということですね。
昨日から前期試験期間になると同時に
通信教育部の夏期スクーリングが始まりました！
そこで、体育の授業に行ってきましたよ。
通信教育部では総合教育科目の授業で体育が必須。
３日間の日程で朝から夕方までみっちり行われます。
今夏、体育のスクーリング履修者は18名。
性別も年齢も出身地もバラバラな学生さんたちが
同じ時期に一つの場所に集まって、
一緒に体育するのが通信教育部の面白いところ。
というより、すごく不思議な出会いですよね。
バラバラな出身地は、大阪、兵庫、奈良の近隣から
愛知、山口、福岡の遠方の方も。
初日だった昨日は、ガイダンス、ストレッチ、準備体操、
大縄跳びの後、オリジナルルール８点先取の
卓球大会（シングルス）が行われました！
なんと、昨日の参加者16名全員が卓球未経験者。
世界卓球の放送をテレビでやってても、
まだまだ認知度、人気度ともに低いということでしょうか…
ただ、卓球は未経験者でも年齢や性別に関係なく、
やってくうちに要領を覚えるので、みなさん楽しそうでしたよ。
でも、今日はラケットを持っていた腕が筋肉痛のはず。
今日は、前期授業最終日です。
基礎実習Ⅱの授業に行って来ました！
スペースデザインコースの緋田 昌弘先生が担当する
この授業では、ウィンドウディスプレイデザインの
合評が行われていました。
次々にでてくる、まるでりかちゃん人形の
ドールハウスのような かわいい作品たち。
パンが食べれる美容室や消しゴムで虫歯を治す歯科、
大人が子どもに戻れるBarなど…
コンセプトも変わってて面白いです。
ディスプレイに使われている小道具も
買って来たものから自分で制作したものまでさまざま。
貼ったり、ぶら下げたり、切り抜いたり、
思い描いているディスプレイに近づくように
学生さんたちが悩んで、試行錯誤した後が見られます。
合評最後に緋田先生は、「面白いんだけど、
表現不足の作品がもったいない。
ウィンドウディスプレイだから、
思わず目が奪われるようなアイキャッチが必要で、
それは、派手なら良いというわけでもないんだけど。
作品というのは共通して、特徴があるものが良いんだよ。」と、
後期からそれぞれの専攻コースに進む
学生さんたちに話してましたよ。
今日、メディア・芸術棟TVスタジオに入ってみると、
そこは音楽とライトの幻想的な空間になってました。
さらに先日お伝えした、ミュージカル研究Ⅱで
練習中の『コーラスライン』を踊ってもらうと
もうそこはブロードウェイ。（行ったことはないのですが…）
ムービングライトを仕込んだ（セットした）と聞いて
テレビ制作演習の授業に行って来ました！
ムービングライトは、その名の通り『動く照明』です。
持ち込まれたムービングライトはLEDが使われており、
フルカラーで動きも自由自在。
もともと照明はハロゲン電球、キセノンランプ、
メタルハライドランプが使われていたところに
数年前からLEDも普及してきたのだとか。
今まで使っていた照明もLEDに移行していっているのかと思いきや、
照明にはそれぞれ適性があるため、そうでもないのだとか。
LEDはテレビ業界では少しずつ増えて来ているものの
１番重宝されているのはコンサートだそう。
スモークをたくと、ビームと呼ばれる線が
３次元の空間を演出して、すごく立体的な空間に。
｢色々なことができるからこそ、
それをどう使うのか？が大切。」と、川辺先生も言っていました。
ムービングライトの演出でコーラスラインを踊ってくれた
学生さんは、｢やっぱり照明の下で踊るのは気持ちいい」と笑顔。
残念ながら、キャンパス見学会で披露する「コーラスライン」は
教室でするため、ここまでの演出はできないですが、
まさに照明のチカラを思い知らされた授業でした。
先月、6月16日(水)にも行った、
ミュージカル研究Ⅱの授業。
引き続き『ミュージカル・コーラスライン』の練習中ですが、
発表を今週末のキャンパス見学会にひかえて
場当たり（立ち位置確認）と通し稽古をするというので
カメラを持って取材に行って来ました！！
一ヶ月前に取材に行ったときには、
スタミナ不足が心配されましたが、
この一ヶ月で全員、見違えるほど上達していてビックリ。
通し稽古の時には担当の龍 悦代先生も、
「前回よりすごく良くなってるでしょ？
みんな短い期間ですごく上手くなってる。」
と、笑顔で通し稽古を見ていましたよ。
学生さんは本当にもの覚えが早い！
今日は本番までの最後の授業だったので、
龍先生を中心に円陣が組まれ、
「本番では間違えてもいいけど、とにかく楽しくやること！
楽しくやるためには間違えない方がいいけどね（笑）
頑張ったら、絶対楽しくできるから。」
と、学生さんに激励の言葉が送られました。
なかには、目に涙を浮かべる学生さんも。
それだけ、みんながミュージカル研究Ⅱの授業が好きで
龍先生が好きで、コーラスラインが好きということ。
キャンパス見学会の発表が終わったら絶対泣いちゃうな（笑）