メディア・芸術学科の小野寺昭先生が担当する

舞台上演実習Ⅰではアフレコ（アフター・レコーディング）に挑戦中！

昨年のメディア・芸術学科卒業公演で先輩が演じた

「真夏の夜のアリス」の台本を使って、

現在の２年生が演じたものを撮影し、

あとからセリフのみを別途録音しています。

アフレコは撮影時に音声収録をしていない場合や

収録が不鮮明だった場合によく用いられていましたが、

最近はカメラや音声機器の性能がいいため、

あまりアフレコの機会はなくなったそう。

台本を追いすぎると映像とズレていくし、

映像を見すぎるとセリフを間違えたり、噛みます。

さらに映像に見合った声の演技も必要なので、

台本と映像の両方を見ながらの演技は難しい。

学生さんたちもかなり苦戦しているようでした。

ちなみに後で音声を録音することは『アフレコ』と言いますが、

アニメーションや吹き替えなど自分が演じていない映像に

声を割り当て録音する場合は『アテレコ』と言います。

来年度のメディア・芸術学科に声優コースが開設予定なので、

来年にはアテレコのブログ取材もできるかな♪

→声優コースの詳細はこちら

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デザイン美術学科の学生さん全員が必修の

デッサンⅠの授業へ行ってきました！

今日、火曜日の担当は井上孝博先生。

デッサンⅠの授業が行われている教室の扉を開けると、

薄暗〜い教室で石膏像をデッサンする学生さんの姿が。

この薄暗さ、エコや節電対策ではなく（笑）

対象物が北窓から入る光によって影のできた

石膏像のデッサンであるため、

蛍光灯による影が入らないように電気を消してるそう。

白い石膏像を対象にしているのは影がわかるようになのだとか。

これは学生さんの描きかけのデッサンです。

ロボットのようにも見えますが、

これは面を捉えながらデッサンする描き方。

初めにこうやって面を捉えて描くと描き易いそう。

紙の前に座って、ひたすら描くのではなく、

遠くから自分のデッサンと石膏像を見比べたり、

近くで石膏像を見て触ってみたり、

デッサンは手ではなく足で描く、に近いのだとか。

平面に立体を描くというのは、

ある意味、ウソをついてること。

｢絵を描く人はウソつき」と、井上先生の言葉が印象的でした。

こんにちは、伊丹学舍です。

また新しい週が始まりましたよ〜。

前期も残すところ約１ヶ月、元気に頑張りましょう◆◇◆ 

メディア・芸術学科メディアコース

出版系の新聞制作演習に行ってきました。

この授業で制作し、年２回発行している、

伊丹市のフリーペーパー「キラキラ」８月号の

原稿〆切が目前に迫ってます！！

昨年や一昨年のこの時期にこの授業に訪れると、

言葉が矢のように飛び交い、殺気だっていると言っても

過言ではない雰囲気だったのですが、

今年の学生さんはちょっとほんわか雰囲気かな。

やっぱり学年によって雰囲気も全然違いますね。

何枚も印刷して、並べて悩んでいるのは

紙面のイメージを決める色構成。

同じ緑色でもイエローとシアンの分量を変えて

ちょっとずつ違う緑色の紙面を机に並べ、

どの色が紙面に合っているのか、見やすいのかを検討しています。

原稿はもちろん、紙面デザインや扱う企画も

決定から取材、制作しているので、

色一つでもすごく悩んで決めているんですよ。

ぜひ、そういう所も紙面から汲み取っていただけるといいなぁ、と思います。

毎号楽しみにしてるので、８月の発行が待ち遠しい…

メディア・芸術学科舞台芸術コース

身体表現系の龍悦代先生が担当する

演劇上演実習Ⅱの授業へ昨日行ってきました！

この授業では、ミュージカル｢ウエスト・サイド物語｣ の

Americaというソロパートを練習中。

カラフルな衣装とは裏腹になかなか体力的には大変そう。

そして、なんと昨日はメイク（お化粧）の練習も！

メイクと言っても、普段しているようなメイクではなく、

龍先生が教えてくれたのは、宝塚メイクと

舞台メイク、テレビメイクの３種類です。

さすが、ここに宝塚メイクが入るとこが宝塚出身の龍先生。

メイクということもあって、女の子のテンションはMAXに（笑）

大の宝塚ファンという学生さんが立候補で宝塚メイクに挑戦！

色気を出す、まぶたの隠し赤に高くみせる鼻の陰、

小顔効果のあるおでこの陰も

普段メイクにも応用できそうなテクニックを教わりつつ、

あっという間に娘役顔に変身です。

テレビメイクは普段のお化粧よりちょっと濃いめ。

テレビと言っても、ドラマは普段メイクだそうですが、

トーク番組等では照明が当たるのを計算して

ハイライトを入れるのがポイントなのだとか。 

ちなみに唯一の男の子はなされるがままでした（笑）

もみあげも外国人風に手描きです。

雨のち曇りのち晴れの伊丹学舍です。

デザイン美術学科ビジュアルデザインコース

イラスト専攻実習Ⅳの授業へ行ってきました！

「あ〜したらどうなるかな？こうしたらどうかな？」と

毎年、課題を変えるのが担当の高畠先生流。

学生さんの作品が先生の想像を上回るのが面白いのだとか。

今年の専攻実習Ⅳの課題は、

①名前のイラストレーション、②自画像、

③は①＋/−/×/÷②はどうなるか？という課題です。

③の課題では今までにない自分の発見と

自分自身の思想や可能性の発掘を期待してるそう。

①課題の名前イラストを愛ちゃんに見せてもらいました。

ハートで作られた愛の文字にはニコちゃんが隠れていて、

文字の外には沢山の暖かい手が描かれています。

こちらまでハッピーになるイラストですね。

②の自画像らしいのですが、本人には全く似てません（笑）

雨は目から入ってくる刺激で、

刺激が頭から川になって町に流れている、という

自分の頭の中をイメージした自画像だそう。

こうした①と②の作品に計算が加わると

どんな作品が出来上がるのかホントに楽しみです！

メディア・芸術学科の濱野先生から

「行灯できたよ〜！」という報告を受け、

舞台制作実習Ⅰの授業へ行ってきました！

完成した行灯がこちら。

左のちょうちんは骨組みが大変そうでした…

部屋に置くだけでムーディな雰囲気になる置行灯は２種類。

左の置行灯は、同じく制作系担当の足立先生による

「赤にすれば？」という一声で赤に塗ることが決まっただとか。

色も足立先生お手製の朱赤、『足立レッド』の置行灯です。

舞台制作実習Ⅰの授業担当である

濱野先生と竹内先生は街灯を制作。

ガラスについた不純物を表現するため

ボンドで模様をつけるこだわりぶりはさすが。

学生さんが作ったステンドグラス風の街灯も

後ろの壁に光が乱反射してキレイでした〜！

舞台制作系の学生さんはみんな器用なのかと思いきや

入学当時はそうでもなかったことが発覚（笑）

濱野先生曰く「手先の器用さは鍛えられる」のだとか。

こうして作った行灯や街灯は

今後、身体表現系の演劇発表や卒業公演で

小道具として今後使われるそうですよ。